Enracinés, déracinés

Grainger, Adams, Dvořák

C’

est de l’Aus­tra­lie aux États-Unis en pas­sant et re­pas­sant par l’Eu­ro­pe que Per­cy Grain­ger cons­truit un dis­cours qui lui est pro­pre. Il s’im­prè­gne des mu­si­ques tra­di­tion­nel­les de tous les con­ti­nents et les con­fron­te avec un goût pro­non­cé pour l’in­so­li­te, qu’il dé­ve­lop­pe... ou ré­su­me « in a nut­shell ».

Depuis sa Bohème natale, Anton Dvo­řák voya­ge éga­le­ment sur plu­sieurs con­ti­nents, avant de s’ins­tal­ler plu­sieurs an­nées à New York. Tout en s’adap­tant aux mœurs lo­ca­les, il de­meu­ra ce­pen­dant tou­te sa vie très at­ta­ché à son pays, ce qui ap­pa­raît au tra­vers de tou­te son œu­vre.

Enraciné dans le courant mi­ni­ma­lis­te de Phil Glass et Ste­ve Reich, le com­po­si­teur amé­ri­cain John Adams se tour­ne en­sui­te vers un sty­le qui mê­le les mul­ti­ples in­fluen­ces ve­nant nour­rir la cul­tu­re amé­ri­cai­ne : jazz, rock, mu­si­ques tra­di­tion­nel­les…, le tout in­té­gré dans une har­mo­nie post-ro­man­ti­que.

Concert BACH

Oratorio de l'As­cen­sion, BWV 11
Concerto brandebourgeois n°3

R

endez-vous annuel avec la musique de Bach, deux œu­vres ma­jeu­res du Can­tor, où les cor­des sont par­ti­cu­liè­re­ment sol­li­ci­tées dans une ma­gni­fi­que ma­tiè­re ins­tru­men­ta­le, et ar­mées d’une rhé­to­ri­que in­fail­li­ble. La mu­si­que ba­ro­que dans sa plé­ni­tu­de.

Œuvre de circonstance, l'Oratorio de l'As­cen­sion, BWV 11, nous of­fre une ins­tru­men­ta­tion lu­xu­rian­te : 3 trom­pet­tes, 2 flû­tes, 2 haut­bois, re­haus­sée d'un chœur puis­sant et vir­tuo­se, avec, entre au­tres, deux re­mar­qua­bles ré­ci­ta­tifs ac­com­pa­gnés, dont le se­cond of­fre un con­cen­tré de la scien­ce har­mo­ni­que de Bach, ac­cu­mu­lant dis­so­nan­ces éton­nan­tes et chro­ma­tis­mes.

Le Concerto brandebourgeois n°3 est l’une des œu­vres les plus écla­tan­tes du re­cueil dé­dié au mar­grave de Bran­de­bourg. Écrit pour neuf ins­tru­ments à cor­des et bas­se con­ti­nue, il dé­ploie une éner­gie foi­son­nan­te, une vir­tuo­si­té col­lec­ti­ve re­mar­qua­ble et un dia­lo­gue in­ces­sant en­tre les pu­pi­tres, em­blé­ma­ti­que du gé­nie con­tra­pun­ti­que de Bach.